lunes, 26 de mayo de 2014

Diccionario de términos y expresiones gaditanas (Eduardo Oneto y Melania Canto)

Este diccionario pretende ayudar a comprender a los gaditanos, y que éstos se rían de ellos mismos.


A carajo sacao: A toda velocidad, de ahí que dicha parte del cuerpo pueda asomarse en la carrera.

Achuchar: Provocar que un animal, normalmente doméstico, ataque a una persona.

Agua tapá: Se dice cuando no llegamos a la parte más honda del mar.

Ajogaílla: Proveniente de "ahogadilla". Acto de meter la cabeza de otra persona bajo el agua.

Aro: Expresión con la que afirmamos que estamos en total acuerdo con lo que dice otra persona.

Arrecío o arresío: Muerto de frío.

Bastinazo: Exageración, situación desproporcionada.

Bojiga: Ampolla que salen por la rozadura de los zapatos o por quemadura.

Borderío: palabra malsonante.

Cadi: Cádiz.

Cadi Cadi: Casco Antiguo de Cádiz.

Cajonazo: Proveniente del Carnaval. Se dice que aquellas agrupaciones carnavalescas de gran calidad que quedan fuera del Concurso del Carnaval de Cádiz celebrado en el Gran Teatro Falla.

Camballá: De "cambalada", vaivén de una persona ebria.

Cambembo: Sin orden aparente.

Cañaílla: Molusco o residente de San Fernando.

Carajote: Persona tonta por naturaleza.

Carná: Cebo para pescar.

Chapú: Trabajo eventual.

Chiguato: Referido a los ojos encogidos.

Choco: Pariente del calamar y la sepia. También es usado como despectivo, sinónimo de feo/a.

Chufla: Persona de poca valía.

De categoría: Se dice de algo insuperable o muy sabroso.

Echar un kiki: Echar un polvo, hacer el amor. Proveniente de la palabra inglesa "quickie", "rapidito".

Enchochado: De "encoñado", persona que siente atracción por otra.

Enguachisnao: De "enaguachar", lleno de agua, empapado.

Estar pipando: Muy mojado.

Esto es una mierda: Expresión que se emplea para designar algo como mal hecho o aburrido.

Esto es una pollada: Expresión que designa que algo es fácil o una tontería.

Hacerse el longuis: Hacerse el tonto, el distraído, no darse por aludido.

Jartible: Persona pesada, cansina, molesta.

Jibia: Persona avariciosa, que lo quiere todo para sí misma.

Más gente quer carajo: Aglomeración de personas en un lugar determinado.

Molondro: Cabeza de dimensiones considerables.

Morazo: Borrachera, colocón.

Mosqueta: Persistente y caudaloso sangrado nasal.

Nanai: Adverbio de negación superlativizado.

Lo va asé su puta madre: Lo dice la persona que está cansada de hacer algo.

Pejiguera: Persona pesada, molesta, repetitiva.

Pisha: Utilizado para hablar a un hombre con tono afectivo.

Piojito: Mercadillo ambulante.

Piripi: Estar borracho diciendo o haciendo tonterías.

Ponerse púo: Harto, más que satisfecho. Se dice cuando uno ha comido o bebido en abundancia.

Quillo: Forma coloquial de dirigirse a cualquier persona.

Saborío: Persona sin arte, sin gracia, que no disfruta de nada y aburre a los demás.

Sembrao: Persona que destaca haciendo gracias a los demás.

Tangai: Alboroto.

Vena o venazo: Lo tiene la persona que es o parece gay.

Antiguo Cádiz (Eduardo Oneto y Melania Canto).

Vídeo que recoge varias fotografías de Cádiz en el siglo XX.



 Balneario de Nuestra Señora de la Palma y del Real, ubicado en la Playa de La Caleta.

 Plaza de San Juan de Dios, desde el Muelle.



 Mercado central de abastos, en la Plaza de la Libertad.

 Ayuntamiento de Cádiz, ubicado en la Plaza de San Juan de Dios.

 El Palacio Provincial (edificio de Diputación), junto a la Plaza de España, visto desde el mar.

 Paseo de Canalejas, junto al Muelle.

 Plaza de las Flores y Caja Postal de Ahorros (actual Correos).

 Plaza de la Catedral, donde se ubica la Santa y Apostólica Iglesia Catedral.

 Malecón hacia el Castillo de San Sebastián, en la Playa de La Caleta.

 Paseo de Canalejas.

 Plaza de San Antonio, cuyo nombre es recibido por la Iglesia de San Antonio. En ella se encuentran la Biblioteca Provincial y el Casino, entre otros.

 Puerta de Tierra, entrada al casco antiguo de Cádiz.

 Paseo de Canalejas.

 Plaza de las Tortugas, junto al Paseo de Canalejas.

 Parque Genovés, cerca del Paseo de Santa Bárbara y la Alameda Apodaca.

 Vista aérea de Cádiz, donde se pueden apreciar, en el centro de la imagen, la Plaza de España y el Palacio Provincial.

 Plaza de abastos o Mercado central de abastos.

 Balneario "Reina Victoria", que da nombre a la actual Playa de la Victoria, antiguamente conocida como Playa del Sur.

 Uno de los extremos del Balneario de Nuestra Señora de la Palma y del Real, en la Playa de La Caleta.

 Plaza de las Tortugas.

 Hospital de Mora, actual Facultad de Empresariales.

 Nevada en Cádiz. Calle Columela y, al fondo, Calle San Francisco.

 Paseo de Canalejas. Plaza de Topete (Plaza de las Flores). Plaza de Candelaria. Entrada a la Calle Ancha desde la Plaza de San Antonio. Iglesia del Carmen, frente a la Alameda Apodaca. Alameda Apodaca.

 Muelle de Puntales. Estación de Ferrocarril, junto a la actual estación de tren. Puente de San Severiano. Puerta de Tierra.

La Catedral, vista desde el Campo del Sur.

 Edificio de Correos, en la Plaza de las Flores.

 Entrada a la Calle Virgen de La Palma, en el Barrio de la Viña.

 Puerta de Tierra.

Puerta de Tierra.

viernes, 23 de mayo de 2014

Doménikos Theotokopoulos (Jose Luis Madueño y Pedro J.Mendoza)



Aunque este nombre no suene a muchos,se trata del gran pintor del Renacimiento español. El Greco,así es conocido. Este año se cumplen 400 años de su muerte en la ciudad de Toledo,en la que se han realizado numerosas actividades para acercar un poco más la producción artística de este gran pintor,a las personas interesadas en este artista.

Posible Autorretrato de El Greco
Nació en Candía,Creta en 1541 cuando esta pertenecía a la República de Venecia. Por tanto podemos decir que Doménikos Theotokopoulos en cierta parte,era italiano. Estudió pintura y estaba influido por el estilo bizantino,convirtiéndose en pintor de iconos(imagen, cuadro o representación, un signo que sustituye al objeto mediante su significación, representación o por analogía). A los veintidós años ya era Maestro Pintor, siendo a los veintiséis cuando vendería su primera obra por un precio igual a una pintura de Tiziano o Tintoretto, dos importantes pintores renacentistas de la Escuela Veneciana.

                                                                                                                                                                                                        

Alrededor de 1567 se trasladó a Venecia, para intentar hacerse eco en una Venecia en la que Tiziano y los pintores de la escuela veneciana estaban triunfando. El Greco comenzó a verse influido por la pintura veneciana,tanto es así que fue dejando a un lado el estilo bizantino para centrarse en el veneciano. Este estilo lo concibió principalmente a través de Tiziano de quién aprendió a utilizar colores de gran riqueza,ideales se podría decir. También comenzó a pintar a base de anchas y certeras pinceladas,como los venecianos y sus composiciones solían tener un gran foco de iluminación. Ya se podía decir que El Greco era un pintor veneciano.
Amor Sacro y Amor Profano,Tiziano
Tras unos años en Venecia se trasladó a Roma por la recomendación de un miniaturista al Cardenal Alejandro Farnesio. Se instaló en el Palacio Farnesio y comenzó a darse a conocer en Roma, pero Miguel Ángel y Rafael habían muerto y sus obras habían cobrado ahora incluso más protagonismo,por lo que no pudo triunfar tampoco en Roma(en Venecia estaban los artistas Tiziano,Tintoretto y Veronés). Una cosa sí es segura y es que El Greco se vio influido por el manierismo vigente que implantó Miguel Ángel en el periodo artístico del Cinquecento. El manierismo consistía en la deformación de las proporciones anatómicas,ya que se atiende más a la expresión que a la forma. Finalmente se trasladó a España,ya que había sido expulsado del Palacio Farnesio por motivos políticos.

Alegoría de la Santa Liga,El Greco


Llegó a España en 1576 con un único propósito:servir al rey Felipe II. Según un Profesor de la Historia del Arte,Lafuente Ferrari,su carta de presentación fue la pintura la Alegoría de la Santa Liga(actualmente en El Escorial) en la que retrata al rey Felipe II y al Papa Pío V,como patrocinador de la Santa Liga contra el ejército Otomano en la Batalla de Lepanto. En esta pintura ya se apreciará un elemento característico de sus obras:la división de dos mundos,bien diferenciados.




Gracias a que conoció al deán de la Catedral de Toledo,Diego de Castilla, El Greco tuvo asegurados una serie de trabajos en Toledo. A partir de ahora,comenzará a realizar obras en las que buscará lo infinito;su pintura está por encima de la realidad. Sus cuadros tienen un contenido irreal,como un sueño. Todo es volátil,ingrávido,se sirve de formas inestables,colores ideales y una luz inaccesible para obtener un efecto de lejanía intangible. Esencialmente es un pintor místico,es decir, busca la espiritualidad,por lo que es raro ver sangre en sus pinturas.

El Expolio de Cristo,El Greco
Los primeros encargos que se le realizaron en Toledo fueron importantes:el retablo mayor y los laterales para la iglesia de Santo Domingo el Antiguo de Toledo. Al mismo tiempo realizó una de sus obras más destacables:El Expolio de Cristo. Esta obra está realizada muy a la manera veneciana,y nos acerca a ella el estallido de color de la túnica. La composición se centra en un rombo carmesí,la túnica que le va a ser arrancada a Cristo. Se puede apreciar en ella como los personajes del fondo y los guardias romanos que aparecen,están vestidos con armaduras toledanas.

A partir de estas y otras obras,consiguió una apreciada fama consiguiendo que clérigos e intelectuales reconocieran su producción. Pero sus relaciones con los clientes fueron complicadas,ya que el cabildo catedral consideraba de un valor más bajo El Expolio, al que El Greco le daba un valor más elevado. Entró en pleitos con estos. 





El Greco tenía la predisposición de servir en la corte del rey Felipe II,como he dicho antes,por lo que,aparte de la Alegoría de la Santa Liga,le presentó otra pintura llamada El Martirio de San Mauricio. Tuvo mala suerte y al rey no le gustó ninguna de las dos obras,por lo que desistió en su intento,ya que en Toledo tenía una buena fama.


Martirio de San Mauricio,EL Greco

Entierro del Señor de Orgaz,El Greco
Se instaló en
Toledo,finalmente,en 1577 y un año después tuvo a su único hijo,Jorge Manuel. En 1586 recibiría un encargo para el que realizaría su obra más importante:El Entierro del Señor de Orgaz. Fue realizado para la Iglesia de Santo Tomé,Toledo. El cuadro recoge una leyenda medieval,según la cual en el Entierro del Señor de Orgaz en 1323,bajaron del cielo San Agustín y San Esteban para sepultarlo en recompensa de sus buenas acciones. Podemos fijarnos en que vuelve a dividir la escena en dos mundos,el celestial y el de los hombres. En este caso,los hombres que presencian el entierro no se sorprenden con el milagro sucedido,sino que reaccionan de un modo natural,algo muy característico de las composiciones del Greco. También podemos apreciar que todos los hombres están realizados a la misma altura,eso quiere decir que aplica la técnica bizantina de la Isocefalia(todas las cabezas a la misma altura),aunque con una variedad magnífica de retratos. En el mundo celestial podemos ver como un ángel se lleva el alma del Señor de Orgaz,y la proceden a coger la llamada Dehesis Bizantina(Cristo,la Virgen y San Juan Bautista).


Su pintura a partir de 1580 se centró en tres grandes fuentes:

-Retratos de la Aristocracia y del Clero:Caballero con la mano en el pecho;Cardenal Niño de Guevara;Cardenal Tavera.

-Cuadros de devoción religiosa:Anunciación;San Andrés y San Francisco;La Resurrección de Cristo;Coronación de la Virgen;Asunción de la Virgen;San Esteban.

-Paisajes:Paisaje de Toledo;Plano y Vista de Toledo.

Hombre con la Mano en el Pecho

Resurrección de Cristo


















Plano y Vista de Toledo



















Su pintura evoluciona y se distinge en que el color se va apagando y se reduce a una gama de tonos fríos,grises,verdosos,amarillos y carmines. Las figuras acentúan su expresividad(manierismo) y la pincelada se va haciendo más suelta y ligera.
Una de sus últimas obras fue el Laoconte,realizada entre 1608-1614. Es el único cuadro de tema mitológico. El paisaje que aparece es la ciudad de Toledo. Lo curioso de esta obra es que conjunta sus tres influencias artísticas:aprendizaje veneciano,origen griego y pasaje en Toledo. 
Laoconte,El Greco
Falleció el 7 de Abril de 1614 en Toledo,siendo enterrado en Santo Domingo el Antiguo,lugar donde le fueron realizados sus primeros encargos en España.

Para concluir quiero decir que este fue uno de los grandes artistas,aunque fuera extranjero,que enriqueció el arte de una España que iba destinada a la decadencia,y podemos estar orgullosos de tener un patrimonio artístico tan bueno como en este caso de Doménicos Theotokopoulos, EL GRECO.